![]() “品高故与梅作伴,骨傲方寻竹作师”。建通先生胭粉丹青先天浸染,艺海荡舟、山川探秘。寒去春来五十余载,驰骋在戏剧文艺舞台上。成功塑造过多种不同性格的現代戏人物和历史剧中的“帝王将相”和“才子佳人”。他刚柔一身人率真。了解其艺术心路历程,观其书房书成山、笔成冢、墨成池、好不为过。可谓宏德书道,独出机杼,他的书法以二王入手,又深得米诸之法。他统揽书法诸史,遍临墨家各派,对甲骨文、盟书、钟鼎文及正草隶篆的内载把握上,下过很大功夫。从他早期作品可以看出,其气古韵高,行笔毫不做作,天真浪漫,一扫而就,或纵笔豪放,一泻千里或严密峻整,不矜不燥,风骨秀逸,停匀合度其书法古拙苍润之风,达到了完美的艺术效果。充分显示了马先生有着驾驭戏曲舞蹈与汉文字,同根同源、相互借鉴之能力,他有着不同的艺术经历和深厚的艺术底蕴。“读通万卷知书贵,历尽百观悟道艰”。持之以恒,使戏剧文化与书法艺术的神、形、气韵的书法揉汇贯通,浑然天成,形成独家之风貌。开创出戏韵翰墨“艺笔怪书”之先河。 马建通·字艺寿人,回族,河南洛阳人,“中国当代第一怪笔”、“戏韵輸墨创始人”。 先生现任:中国国家书画院副院长、世界文化艺术研究中心理事、中国书画创新优秀专家、中国书画艺术专家委员会委员、中国伊斯兰书画院河南执行院长。建通先生从事专业文化艺术一生,他九岁工书,十二岁工戏。十六岁被洛阳市歌舞团特招入科,学习声乐、舞蹈、戏剧、书画。并在实践学习中积累了丰富的经验。师承《红灯记》李玉和扮演着浩亮(钱浩梁)学习京剧。七十年代初,周恩来总理陪同日本首相田中角荣访问洛阳期间,市委市政府特殊安排年轻的艺术家马建通担当重任,为伟人挥毫泼墨,创作出《洛阳牡丹》。受到了总理的肯定并现场作为国礼赠予日本首相——田中角荣。(注:城市档案2011年1月10日文献专题披露。)这历史性的创举为洛阳牡丹发展奠定了坚实基础。 改革开放后,建通先生受命调入洛阳市曲剧团。他以饱满的激情和责任感,在恢复古装戏工作中不辱使命,用自己扎实的表演功底及丰富的人物塑造技巧,有机巧妙的融入地方戏表演中,使程式化舞台表演焕然一新,演出效果达到空前,在全国戏曲文化调演中,多次为洛阳市获得殊荣。近年来,马建通先生加大力度,参加排演了多本古装戏及现代剧(新编),其中《赵春娥》成为洛阳人民学习的楷模。他以本地区先进事迹为素材,发掘中原历史文化,推动洛阳戏剧发展作出了积极贡献,受到嘉奖,被《洛阳市志》、《洛阳大典》收录。《任長霞》剧本被作为一个优秀共产党员,大公无私的警察形象激励着千万党政官员。先生在书画方面更有着很深的造诣,忆往矣三更灯火映书咏,五更鸡啼和笔呜。多少个午夜时分,万籁俱寂。他静坐于几案之侧展前贤法帖于灯下。清赏其文辞句读之美,统览其布局章法之心旷神怡。苦学如斯及其浸淫碑版。缘趣求质,滥觞帖学,取逸索文。八古而拒鹦鹉之舌,性显而弃猕猴之冠。笔墨当随时代,书法之美在于变在于创新,社会是生生不息的,人们的审美又怎能不变呢? 翻开文化历史:自秦朝统一,尽管各地方言不同,习俗各异,但文字书写统一,这足以证明文字是保证一个国家版图完整,实现国家统一的重要因素,这是历史的见证。中华民族泱泱五千年,诗词、书画、歌舞,薪尽火传,从先秦的典籍谈论,到汉代的《毛诗序》,魏晋曹丕的《典伦·论文》到陆机的《文赋》刘勰的,《文心雕龙》,钟嶸的《诗品序》,唐代司空图的,《诗品》,宋代严羽的《沧浪诗治》至明代叶嫈的《原诗》以及清代王国维的《人间词话》等诗坛大著,都论述着艺术的发展和创新得失。而书法呢?知论古“势”!如《草势》、《草书势》、《飞白书势铭》、《隶书势》《九势》等,正所谓如此,造成了“书法与书法艺术”上的的混淆,表现在今天书法作品中的真诚少了,艺术灵性少了,传达出的激情也少了,茫然了,浮躁了,缺失了独立的思维和艺术品格,“千人一面”相互摩仿“近亲繁殖”概念化日益加俱。“一个民族,一个国家,如果没有文化的发展和创新,这个国家终将要灭亡”。在高度文明发展的今天,人们的艺术审美观日趋复杂化,多元化。艺术要全面发展,尤其是书法作为书法艺术发展,首先要贴近人民群众,获得人民的认同和接受,绝不能“深宫内院”“孤芳自赏”更不能以“黄袍加身”自居,对艺术创新以及书法创新中,融入姊妹艺术元素就看不惯,就“围剿封杀”认为是“旁门左道”、“有辱门庭”“大加鞭伐”、“斩尽杀绝”。艺术是人民创造出来的。我们不能失去了“双百”方针,忘却达芬奇的忠诚,丢掉了莎翁的艺术灵魂。建通先生师承沈鹏大师,崇尚传统,立足创新 建通先生在得天独厚的戏剧艺术殿堂中“思逐风云”,“滚打摸爬”, 几十年的浸染是知识的积淀,资历的洗礼。实践证明艺术只有在传统中不断创新,才是发展的方向,这是不变的真理。书法更是如此,“墨守成规”死路一条,标新立异“饮鸠止渴”,他痛定思痛以“先我之躯”另辟蹊径。在戏曲亊业达到巅峰吋期,他冰心归壶,鮮花掌声远离的清静后。他沿着中华民族书法发展的脉络去探究。去感悟、去融汇、去碰撞……..。用强烈的戏理与书理相互借鉴,他以文化传承为基础、艺术创新发展为构架,从哲学理念去分析,创造性的实现了“以书法之神、融戏曲之魂”的始创。 艺术创新的震憾,使他多角度创造表现和張杨书法(画)观念的综合素质和能力,品格、素养、功基、天赋及不懈追求的凝緊, 让人们去深刻领会其书法的审美观和内涵境界。他不情愿关在“权贵”躯壳里、在俗成的客观环境束缚下、更没有真切情趣调动他去发挥创作、单调的临摹“剽窃”难以使他获得艺术上的欣赏与共鸣。确切的说,这些只不过是为写字而书罢了!何谈艺术感染与欣赏?!建通先生才华横溢,厚积薄发.全方位艺术元素融汇,在“艺笔怪书”创作中打破桎梏,以舞蹈线性为律动,将戏剧“五功四法”溶入笔端,起承转合意在笔先,尽显情趣与笔墨,多角度张扬表现。使维肖维妙的生、旦、净、末、丑在泼酒笔墨中自由渗化,呈现出各种舒卷自如,千姿百态的抽象化戏剧身段,跃然纸上,别开生面的“墨趣书法”情趣横生。他的草书,狂然大气,灵性法奇;如战鼓惊天地,出征催鬼神,他以戏剧“硬场”中的“紧急风”为切入点,意念运管,挥毫旋舞,形成千军出征,万军拔寨之势,左突又撞,见缝插针,仿佛把人们带进了“刀光剑影”的古战场,那追魂击破的气势,恢弘震撼,营造出生命的呐喊。“艺笔”书法更是“会当凌绝顶,一览众山小”的视觉冲击,构图布局如涓涓细流九曲回环,如云卷云舒行走于宣纸中,轻、重、缓、急,把中国书法艺术的内载与大自然结合的鬼斧神工,诠释的淋漓尽致。“简书”书法独具慧眼,与时俱进,彰显出“纵向发展、宏观调控”之寓意,被中国国家博物馆收藏。“廋金体”书法,《医德》如舞圣飞燕,姿飘欲仙被藏于日本大阪艺术馆收藏。“枯笔”书法利用颓笔不废,叉峰生花,产生出的大量“飞白”之苍韵,营造出刚劲有力的交响曲,使书法章面布局如茫茫雪海中的劲松,似峭壁奇峰中的古柏,大气磅礴,雄壮巍峨。甲骨文被历代书家奉为“神圣”,不敢越雷池半步。“削发者万千,得道者一二”,建通先生老骥伏枥,虽秉承但不束缚、他敢于眀墨重彩融入字面,使古老的甲骨文散发出现代的综合艺术气息,形成“是书似画”的创新系列作品。一经问世就脱颖而出,得到社会各界的首肯。并荣登全国《新闻人物形先进个人》跻身于《中国当代实力派百家》、《中国书画创新优秀专家》之首,甲骨文创新书法作品被有关美术院校作为创新的“范例”。真乃“妙笔绘国粹,敢为天下先”。 在绘画方面建通先生的作品以丰富个性语言式样,像音乐,像诗一样的抒情意味慰籍着劳动者的心灵。先生的牡丹画作是对周恩来总理的缅怀,是中日“破冰”的见证。更值得骄傲而自豪的是,目前,洛阳城涌现出了一批摹写牡丹仙子的丹青高手,而做出历史性贡献的建通先生,更是笔耕不辍。他爱牡丹,他更爱家乡的牡丹,使他感于心扉。是古都文化滋养了他,中原大地培养了他。他用平实的表现手法描绘对大自然的感受,一任明快而热烈鲜艳。他并不刻意追求形式上的花哨,他平民化,言辞平实而真诚,画如其人。迎风摇曳的花是那么的真实热情,魏、黄、姚、紫,鲜的让人不忍离去,他将自己的艺术追求更多的注目歌诵大朴大真。洋溢着热烈的生活情调,芬芳为伍,得天独厚。他用心去对话,用情去表达。他以睿智的妙笔绘写牡丹的神韵,细说历史长河中的万种风情。他的画潇洒纵逸,奔放纯朴是一种充满纯真的绿色乐园,让你的心忘却烦恼,忘情地享受着春天的繁花似锦!生命如花和信念的启迪!纯净无瑕的白牡丹在他笔下晶莹剔透,超凡脱俗如沐浴在皎洁的月光里,充满了生命的质感和诱惑,叫人心回归到了对生命最原始的感动和膜拜中。他的墨牡丹笔酣墨畅,后重内敛。真真是:“露痕轻缀,凝净洗铅华,无限佳丽”。品尝先生的作品,仿佛吸允清新隽永大森林气息,体味山野沟壑的风土人情,品尝甘甜的泉水涓涓细流,悠然自得,超凡脱俗。大自然万物赋予了建通先生的书画一种全新的生命,达到了画中有诗,诗中有歌,歌中有舞,舞中有书,书中有哲理的至高境界。难怪能得到争相收藏,自然在情理之中。先生不但为中日“解冻”做出了划时代的历史性贡献,而且得到伟人周恩来总理的认可,这是历史的记载,是收藏界的财富。他至道俱德,佳作如林,成就颇丰,作品被多家文慱机构收藏,个人业绩载入史册数百部,各大网站均有介绍。建通先生半个世纪的艺术人生,点点滴滴无不浸透出他那浓重的综合艺术底蕴,无不洋溢着时代的创新的脉搏。正如《中国人物志》所凭述先生:“马建通先生为推动文化创新不断发展和进步,做出了巨大的努力及贡献,同时也为书画事业辟就了一条新的艺术之路….彰往昭来,以励后人”。 ![]() ![]() ![]() ![]() (责任编辑: admin:} |